BIOS ATHENS - Bob Theatre Festival 2018

Bob Theatre Festival 2018
28 Μαΐου - 3 Ιουνίου 

“Insert theatre to continue”

Μια Νέα Αποστολή!
Το φεστιβάλ μας διεξάγεται φέτος για 11η, συνεχόμενη χρονιά και καθώς μπαίνει στη δεύτερη δεκαετία της ζωής του, θέτει ένα νέο στόχο:
To Bob Theatre Festival αναζητά το θέατρο που είναι χρήσιμο, το θέατρο που απευθύνεται στον άνθρωπο, το θέατρο που αλλάζει ζωές!


Ένα Χρήσιμο Θέατρο
Γιατί πάμε θέατρο; Πάμε για να χαλαρώσουμε; Πάμε για να «ξεφύγουμε»; Πάμε για να αξιολογήσουμε ερμηνείες και σκηνοθεσίες; Αυτό είναι όλο; 

Το θέατρο είναι μια τέχνη που επιβιώνει εδώ και 2.500 χρόνια. Τα μεγάλα έργα δεν έμειναν στην ιστορία επειδή είχαν «κοφτερές» ατάκες ή ευρηματικές σκηνοθεσίες, ούτε επειδή έκαναν τους ανθρώπους να ξεσκάσουν. Έμειναν στην ιστορία επειδή είχαν ουσία. Και αυτήν την ουσία κατάφεραν να τη μεταδώσουν στους ανθρώπους της εποχής τους, αλλάζοντάς τους τη ζωή!

Εμείς, ως θεατές, επιτρέπουμε στο θέατρο να μας αλλάξει τη ζωή; Όταν πάμε να δούμε μια παράσταση είμαστε ανοιχτοί ώστε να μας συμβεί κάτι; Ή πάμε οχυρωμένοι, μόνο για να κρίνουμε τα επιμέρους συστατικά της;

Ως δημιουργοί τώρα, ενδιαφερόμαστε για τον θεατή μας; Αντιλαμβανόμαστε τα προβλήματά του; Θέλουμε να τον βοηθήσουμε; Ή χανόμαστε στα βάθη της τεχνικής μας, απευθυνόμενοι τελικά μόνο στον εαυτό μας;
Το θέατρο είναι ένα εργαλείο ζωής το οποίο πάψαμε να βλέπουμε ως τέτοιο. Σε μια κρίσιμη εποχή όμως, όπως η δική μας, δεν μας παίρνει να πετάμε τα εργαλεία μας. 

Στο Bob Theatre Festival λοιπόν θέλουμε να ξαναενεργοποιήσουμε αυτήν την χρησιμότητα του θεάτρου. Θέλουμε να εξερευνήσουμε τις δυνατότητες που έχουν οι δημιουργοί σήμερα για να δημιουργήσουν χρήσιμες παραστάσεις. Και παράλληλα θέλουμε να εκπαιδεύσουμε και το θεατρικό κοινό ώστε να μάθει να τις απαιτεί. 

Το Bob Theatre Festival λοιπόν επιστρέφει στο BIOS από 28 Μαΐου έως 3 Ιουνίου 2018 και με “ομπρέλα” την ιδέα της αναζήτησης του χρήσιμου θεάτρου που μπορεί να αλλάξει ζωές, διαμορφώνει το πρόγραμμά του.

Οι βασικές του δράσεις παραμένουν ως έχουν: 
- Ο διαγωνισμός Scratch Night εξακολουθεί να αναζητά τις καλύτερες νεοσύστατες ομάδες.
- Συνεχίζουμε να παρουσιάζουμε τις καλύτερες νεανικές παραστάσεις της χρονιάς, τις οποίες όμως πλέον αξιολογούμε κάτω από αυτό το νέο πρίσμα.
Τώρα, όμως για πρώτη φορά στο Bob, παρουσιάζουμε πρεμιέρες!
Όλες οι πρεμιέρες θα ενταχθούν σε μια σειρά συζητήσεων, με κοινό και συντελεστές, στο πλαίσιο της διερεύνησης και της αξιολόγησης του χρήσιμου θεάτρου.

______________________

 To Bob Theatre Festival

Αρχικός στόχος της ομάδας AbOvo ήταν να παρουσιάσει όλες τις παραστάσεις της μαζί, σε ένα θέατρο. Γρήγορα όμως η ιδέα αυτή εξελίχθηκε, αποφασίστηκε να κληθούν και άλλες ομάδες και στις 12 Μαΐου του 2008, το Bob Theatre Festival ανοίγει τις πύλες του στο θέατρο ΧΩΡΑ με στόχο την ανάδειξη του Ελληνικού, νεανικού θεάτρου. Μέσα σε μια βδομάδα συρρέουν περισσότεροι από 3.000 θεατές και έτσι, το νεανικό θέατρο της Αθήνας, έχει το πρώτο του μεγάλο φεστιβάλ.

Μέχρι το 2011 το Bob Theatre Festival συνεχίζει να διοργανώνεται στο θέατρο ΧΩΡΑ. Μαζί με τους AbOvo, ο Κώστας Γάκης, ο Βασίλης Μαυρογεωργίου, ο Γιάννης Καλαβριανός, η Γεωργία Μαυραγάνη, ο Γιώργος Νανούρης, οι eXanimo και πολλοί άλλοι συμβάλουν, με τις παραστάσεις τους, στην ανάπτυξη του Bob και στην επικύρωσή του ως θεσμό στο Αθηναϊκό θέατρο.

Το 2012 το Bob μετακομίζει στο Bios, στην οδό Πειραιώς. Σε καιρό κρίσης πλέον, το φεστιβάλ αντιμετωπίζει δυσκολίες αλλά οι μικρές σκηνές και η ταυτότητα του Bios του δίνουν νέα ώθηση. Το Bob Theatre Festival αναπτύσσεται, προσελκύει νέες ομάδες και νέο κοινό και ξεπερνάει τελικά την προσέλευση θεατών που είχε πετύχει στο θέατρο ΧΩΡΑ. 

Το 2017 το Bob Theatre Festival διοργανώνεται για 10η συνεχόμενη χρονιά και γιορτάζει τα γενέθλιά του, διεξαγόμενο στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, στις σκηνές της Πειραιώς 260. Μια χρυσή δεκαετία έχει κλείσει και το νεανικό θέατρο έχει πλέον αλλάξει. Με τη συμβολή και του Bob, είναι σαφές ότι οι νεανικές ομάδες μπορούν πλέον να βρουν το δρόμο τους στις Αθηναϊκές σκηνές αλλά και να προσελκύσουν το κοινό τους.

Έτσι, φέτος το Bob Theatre Festival ξεκινάει μια νέα δεκαετία και μαζί μια νέα αποστολή. Αναζητάμε το θέατρο που είναι χρήσιμο, το θέατρο που απευθύνεται στον άνθρωπο, το θέατρο που αλλάζει ζωές!

::::::::::

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Δευτέρα 28 Μαΐου
18:30 - Διαγωνισμός Scratch Night - 1ος Προκριματικός - ΜΑΙΝ (120’)
20:00 - ΚΟΙΜΑΜΑΙ και Άλλες Ιστορίες - σκην. Α. Γιαννάκη, Κ. Πατσιάνη - Basement (60’)
21:15 - Το Δαχτυλίδι της Μάνας - C. for Circus - ΜΑΙΝ (80’)
22:00 - Από Μηχανής Άνθρωπος - Pulse - Basement (60’)

Τρίτη 29 Μαΐου
18:30 - Διαγωνισμός Scratch Night - 2ος Προκριματικός - ΜΑΙΝ (120’)
20:00 - The PolkaDot21 Project - Matrioska Ensemble - Basement (60’)
21:15 - Ο_Μισ@νθρωπος - 4Frontal - ΜΑΙΝ (120’)
21:30 - Μπομπονιέρα (ή πώς Έλυσα τα Θέματά μου) - σκην. Μ. Κανναβός - Basement (90’)

Τετάρτη 30 Μαΐου
18:30 - Διαγωνισμός Scratch Night - 3ος Προκριματικός - ΜΑΙΝ (120’)
19:30 - Αριζόνα - σκην. Β. Σκαρμούτσος - Basement (70’)
21:15 - Επιστροφή στην Άγρια Βρύση - ΕπιPlay - ΜΑΙΝ (70’)
21:30 - Θέατρο Playback - ΔΕΚΑ - Basement (75’)

Πέμπτη 31 Μαΐου
18:30 - Διαγωνισμός Scratch Night - 4ος Προκριματικός - ΜΑΙΝ (120’)
19:30 - Μπομπονιέρα (ή πώς Έλυσα τα Θέματά μου) - σκην. Μ. Κανναβός - Basement (90’)
21:15 - Οθέλλος, cold case - σκην. Ζ. Ξανθοπούλου - ΜΑΙΝ (70’)
21:30 - Salo/me - UnVeil - Basement (80’)

Παρασκευή 1 Ιουνίου
19:00 - Σύγνεφο με Παντελόνια - Εμείς - ΜΑΙΝ (55’)
20:00 - ΚΟΙΜΑΜΑΙ και Άλλες Ιστορίες - σκην. Α. Γιαννάκη, Κ. Πατσιάνη - Basement (60’)
20:30 - Ο Μπάτλερ - Splish Splash - ΜΑΙΝ (90’)
21:30 - Η Mπαλάντα ενός Eυαίσθητου Δήμιου - Lorem Ipsum - Basement (55’)
22:30 - H Σπυριδούλα - This Famous Tiny Circus - ΜΑΙΝ (45’)

Σάββατο 2 Ιουνίου
18:30 - Η Mπαλάντα ενός Eυαίσθητου Δήμιου - Lorem Ipsum - Basement (55’)
19:30 - Ραβδί ή Λυχνάρι; - σκην. Δ. Κωνσταντάρας - ΜΑΙΝ (80’)
20:00 - Αριζόνα - σκην. Β. Σκαρμούτσος - Basement (70’)
21:30 - Προσεχώς Απόδραση - Βρες το Δολοφόνο - Tesla (120’)

Κυριακή 3 Ιουνίου
18:00 - Διαγωνισμός Scratch Night - Τελικός - ΜΑΙΝ (120’)
18:30 - Από Μηχανής Άνθρωπος - Pulse - Basement (60’)
20:00 - Salo/me - UnVeil - Basement (80’)
21:15 - Οδύσσειες - Κράμα - ΜΑΙΝ (90’)
22:00 - The PolkaDot21 Project - Matrioska Ensemble - Basement (60’)

::::::::::

ΑΝΑΛΥΤΙΚA TO ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΩΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

ΠΡΕΜΙΕΡΕΣ

Από Μηχανής Άνθρωπος - Pulse

Δευτέρα 28 Μαΐου @ 22:00 - Basement
Κυριακή 3 Ιουνίου @ 18:30 - Basement

Το έργο "Από Μηχανής Άνθρωπος” προσεγγίζει τον άνθρωπο ως δημιουργό και καταστροφέα. Εκείνο τον άνθρωπο με επιθυμίες οι οποίες τον οδηγούν σε πόλεις χρωματιστές, κρεμαστές και αθάνατες. Εκείνο τον άνθρωπο τέρας που με τα θέλω του καταστρέφει τα πάντα στο διάβα του. Ένας ταξιδιωτικός οδηγός σε πόλεις που θυμίζουν ανθρώπους και καταστάσεις που όλοι έχουν ζήσει.
Βασισμένο σε δομές σωματικού θεάτρου και αυτοσχεδιασμών, με στοιχεία μαύρης κωμωδίας, το έργο παρουσιάζει τον πρωταγωνιστή Πόλη – Άνθρωπο και το ταξίδι του από τη ζωή, στο θάνατο και στη δημιουργία.

Σύλληψη Ομάδα Pulse Σκηνοθεσία Χαρά Βασιλειάδου Παίζουν Γεράσιμος Αρτελάρης, Χαρά Βασιλειάδου, Αγγελική Μπομπού, Βαγγέλης Ροδίτης, Άντελ Σανούσσι Τραγούδι τέλους “Καίγομαι“ Ρένος Παπασταύρου feat. Μαρία Καρέτσου Επιμέλεια Κειμένων Ράνια Καραχάλιου
Illustrationρ Abnormal Studio
Διάρκεια 60’

 ::::

Το Δαχτυλίδι της Μάνας - C. for Circus

Δευτέρα 28 Μαΐου @ 21:15 - ΜΑΙΝ

Σε μία καλύβα κοντά στο δάσος ζει μία φτωχή οικογένεια: η μάνα και οι δυο της γιοι. Ο μεγάλος γιος της οικογένειας, ο Ποιητής, βαριά άρρωστος, γνωρίζοντας πως έχει πλέον λίγη ζωή μέσα του, νοσταλγεί τα απάτητα βουνά του τόπου του, τους θρύλους της οικογένειάς του, τις Νεράιδες του Βουνού. Ταξιδεύει με τη φαντασία του κοντά τους, για να τον συντροφεύσουν στις τελευταίες του στιγμές.
Δεν υπάρχει κανένας “κακός” σ' αυτήν την ιστορία. Μόνο η ανάγκη των ανθρώπων για ζωή. Με όχημα τη μουσική, τη φαντασία και την ποίηση, ξορκίζουμε το θάνατο για χάρη του Ποιητή και ξαναγράφουμε τις τελευταίες του στιγμές.

Συγγραφέας Γιάννης Καμπύσης Σκηνοθεσία Παύλος Παυλίδης Δραματουργία Παύλος Παυλίδης, Αθηνά Σακαλή Κατασκευή Σκηνικού Σπύρος Δουκέρης Κοστούμια  Λίνα Σταυροπούλου Σχεδιασμός Φωτισμών Ιωάννα Ζέρβα Μουσική Διδασκαλία Βαλέρια Δημητριάδου Πιάνο, Νταούλι, Ηλεκτρική Κιθάρα, Τρομπόνι, Μελόντικα C. for Circus Βοηθός Σκηνοθέτη Αθηνά Σακαλή Φωτογραφίες Νίκος Πανταζάρας, Χρήστος Συμεωνίδης Παίζουν Παναγιώτης Γαβρέλας, Χρύσα Κοτταράκου, Αθανασία Κουρκάκη, Ειρήνη Μακρή, Νικόλας Παπαδομιχελάκης, Νατάσα Ρουστάνη, Σπύρος Χατζηαγγελάκης
Διάρκεια 80’

 ::::

Επιστροφή στην Άγρια Βρύση - επiPlay

Τετάρτη 30 Μαΐου @ 21:15 - ΜΑΙΝ

Γιατί το πιο γρήγορο πιστόλι έχει πάντα τον τελευταίο λόγο …
Μια πόλη αφύλακτη στην καρδιά του Γουέστ …
Μια βαριά κληρονομιά …
κι ένας ήρωας αντιμέτωπος με το πεπρωμένο του…

Μετά τις επιτυχημένες παραγωγές Οι Ακαταμάχητοι Λεβέντες: Η τελική αναμέτρηση μέρος Α’ και μέρος Β’,  η ομάδα επίPlay επιστρέφει. Χρησιμοποιώντας πρωτίστως τη σωματική έκφραση ως μέσο αφήγησης μιας ιστορίας (σωματικό αυτοσχεδιασμό, μιμική τέχνη) σε συνδυασμό με τη μουσική  και τα ηχητικά εφέ, τέσσερις ηθοποιοί - περφόρμερς ενσαρκώνουν χαρακτήρες της Άγριας Δύσης και καλούν το θεατή να συμμετάσχει σ’ ένα παιχνίδι της φαντασίας, καθώς ξετυλίγεται μπροστά στα μάτια του μια παρωδία κινηματογραφικής ταινίας γουέστερν.

Σύλληψη – Σκηνοθεσία ομάδα επίPlay (Δημήτρης Δεγαΐτης, Αυγουστίνος Κούμουλος, Αλέξανδρος Πέρρος, Νίκος Τσέκος) Μουσική Νίκος Τσέκος Κοστούμια Μαντώ Ψυχουντάκη
Παίζουν Αλέξανδρος Πέρρος, Αυγουστίνος Κούμουλος, Κωνσταντίνος Μουταφτσής, Ισιδώρα Δωροπούλου Διάρκεια 60’

 ::::

Ο Μπάτλερ - Splish Splash

Παρασκευή 1 Ιουνίου @ 20:30 - ΜΑΙΝ

Ένας φιλόδοξος νέος εργάζεται ως μπάτλερ στην έπαυλη ενός παντοδύναμου επιχειρηματία. Όλα κυλούν ομαλά, ώσπου προσλαμβάνεται μια επαναστατημένη μουσικός, η παρουσία της οποίας θα θέσει τα εξής ερωτήματα: Μπορεί να εξεγερθεί η μεσαία τάξη; Είναι ο μπάτλερ πάντα ο δολοφόνος; Βλάπτει το κάπνισμα σοβαρά την υγεία;
Η θεατρική ομάδα Splish-Splash κι ο σκηνοθέτης Johnny O., καταπιάνονται με το θέμα της πάλης των τάξεων σε μια κωμική αστυνομική αλληγορία. Όπλα τους, όπως πάντα, η έκφραση και η κίνηση των ηθοποιών εμπνευσμένη απ’ την αισθητική του βωβού κινηματογράφου.

Κείμενο Ομάδα Τάδε (Johnny O., Παναγιώτα Καντιάνη, Έφη Γαβρήλου, Αντώνης Πεξαράς) Σκηνοθεσία Johnny O. Επιμέλεια Κίνησης Λία Χαμηλοθώρη Σκηνικά - Video Αrt Κωνσταντίνος Οικονόμου Κοστούμια Μαρία Καραθάνου Πρωτότυπη Μουσική - Μουσική Επιμέλεια Φωτεινή Τσακνάκη Φωτισμοί Αποστόλης Τσατσάκος Φωτογραφίες Κωνσταντίνος Οικονόμου Παίζουν Αλέξης Βιδαλάκης, Μαρίτα Βλασσοπούλου, Ευγενία Μαραγκού, Γιάννης Φιλίππου, Johnny O.
Διάρκεια 90’

 ::::

Μπομπονιέρα (ή πώς Έλυσα τα Θέματά μου) - σκην. Μ. Κανναβός

Τρίτη 29 Μαΐου @ 21:30 - Basement
Πέμπτη 31 Μαΐου @ 19:30 - Basement

Η Χριστίνα σε μία κρίση πανικού εγκαταλείπει τη δεξίωση του γάμου της για να βρει καταφύγιο σε μία ταράτσα, ακολουθούμενη από τον καλύτερο της φίλο, που προσπαθεί να σώσει την κατάσταση. Εκεί συναντoύν έναν άγνωστο, ο οποίος δεν θέλει για κανέναν λόγο να τους αποκαλύψει γιατί βρίσκεται εκεί. Μαζί θα εντοπίσουν τους φόβους που τους καθιστούν ανίκανους ν’ αγαπήσουν και ν’ αγαπήθουν.  
Μία σύγχρονη ελληνική κωμωδία. “Για όλα οσα δεν έχουν ειπωθεί ποτέ, για όλα τα μικρά και μεγάλα μυστικά που κάποτε πρέπει να βγουν στην επιφάνεια”.

Κείμενο Βασίλης Τσιγκριστάρης Σκηνοθεσία Μάνος Κανναβός Σκηνικά - Κοστούμια Γεωργία Μπούρδα Πρωτότυπη Μουσική Μάνος Αντωνιάδης Φωτισμοί Βαγγέλης Μούντριχας Φωτογραφίες Ροζίτα Φοράδη Βίντεο Δημήτρης Μαντζαφός Παίζουν Τάσος Δέδες, Σωσώ Χατζημανώλη, Βασίλης Τσιγκριστάρης
Διάρκεια 90’

 ::::

Οδύσσειες - Κράμα

Κυριακή, 3 Ιουνίου @ 21:15 - MAIN

Η performance “Οδύσσειες” ξετυλίγει αληθινές ιστορίες ανθρώπων. Αποτελεί μια σύνθεση βασισμένη στην Οδύσσεια του Ομήρου και σε προσωπικές αφηγήσεις, μαρτυρίες ανθρώπων, καθημερινών ηρώων που παλεύουν με τον πόλεμο, τα ναρκωτικά, την εκμετάλλευση και εμπορία ανθρώπων, την απώλεια, την ασθένεια, το αλκοόλ, τη μοναξιά. Η θεατρική ομάδα Κράμα με μέλη από το Αφγανιστάν, το Ιράν, τη Λιθουανία, τη Ρωσία, την Ουκρανία, την Γεωργία, την Αλβανία, την Γαλλία και την Ελλάδα συνταξιδεύουν ανταλλάσσοντας εμπειρίες, μύχιες σκέψεις και δυσκολίες που πέρασαν ή που περνούν, όσοι δεν έχουν φτάσει ακόμη στη δική τους Ιθάκη. Πρόσφυγες, μετανάστες και Έλληνες που συναντώνται επί σκηνής παλεύοντας με Σειρήνες, Σκύλες και Χάρυβδες. Φόβους, αγωνίες, κινδύνους. Πειρασμούς και χίμαιρες.

Σημείωση: Οι ιστορίες είναι αληθινές χωρίς απαραίτητα να αντιστοιχούν στον κάθε αφηγητή. Σε συνεργασία με το ΚΕΘΕΑ MOSAIC.

Σκηνοθεσία Kείμενο - Διδασκαλία Ελένη Ζαχαροπούλου Μουσική Σύνθεση - Επιμέλεια Κατερίνα Δεληγιαννίδου Φωτιστικός Σχεδιασμός Γιώργος Στυλ Παίζουν Hossein Amiri, Hossein Hosseinzade, Nikolay Baev, Rokas Balbieris, Εύη Χαραλάμπους, Κατερίνα Δεληγιαννίδου, Philippe, Madonna Chaduneli, Aleksandra Verbenets, Rudina Guda, Sofia Gelashvili 
Διάρκεια 100’

 ::::

Οθέλος – cold case - σκην. Ζ. Ξανθοπούλου

Πέμπτη 31 Μαΐου @ 21:15 - ΜΑΙΝ

Τρεις από του πλανόδιους καλλιτέχνες, που βρίσκονται μέσα στην ιστορία του “Οθέλλου” του Σαίξπηρ, αφηγούνται τα γεγονότα και ερμηνεύον τους ρόλους.
Η παράσταση ανοίγει ξανά την υπόθεση “Οθέλλος”, εστιάζει στα γεγονότα, στα νοήματα, στις δράσεις και στις επιθυμίες των ηρώων και όχι στο λόγο του συγγραφέα. Τα στερεότυπα των ηρώων και οι επιλογές τους παρουσιάζονται στο κοινό σα μια ιστορία που θα μπορούσε να ειπωθεί οπουδήποτε και οποιαδήποτε στιγμή.
Μπορεί ένα θεατρικό έργο, που έχει ταξιδέψει στον χρόνο, να παραμένει ενδιαφέρον ακόμα κι αν το αφηγηθεί κανείς ως λαϊκό μύθο;

Σύλληψη - Σκηνοθεσία Ζωή Ξανθοπούλου Βοηθός Σκηνοθέτη Έφη (Ρόμπιν) Χαστά Φωτογραφίες – Οπτικό υλικό Δήμητρα Τριανταφύλλου Παίζουν Μιχάλης Γεωργίου, Γιώργος Καπινιάρης
Διάρκεια 70’

:::: 

The PolkaDot21 Project - Matrioska Ensemble

Σάββατο 29 Μαΐου @ 20.00 - Basement
Κυριακή 3 Ιουνίου, 22.00 - Basement

Ο PolkaDot21 είναι ένας σταθμός στον οποίο πραγματοποιούνται γενετικά πειράματα με στόχο την τελειοποίηση του ανθρώπινου είδους και την εξάλειψη αποκλίνουσων συμπεριφορών που αναστέλλουν την κοινωνική εξέλιξη. 
Οι θεατές παρακολουθούν μια ομάδα ανθρώπων, οι οποίοι αποδέχθηκαν την πρόσκληση του PolkaDot21 να συμμετέχουν στο “πρόγραμμα” που μεταξύ άλλων ανέφερε “...θα ήταν πολύ πρακτικό να δημιουργήσουμε μια πολύ προικισμένη ράτσα ανθρώπων με συνετούς γάμους στη διάρκεια αρκετών συνεχόμενων γενεών”.

Σύλληψη - Σκηνική Σύνθεση - Μουσική Επιμέλεια Σμαρώ Πλατιώτη Επιμέλεια Κίνησης Αναστασία Δίγκα Ενδuματολογική Επιμέλεια Matrioska Ensemble Παίζουν Αγγελική Γιατρά, Χάρης Δούμουρας, Αλέξανδρος Νικητόπουλος, Αθανασία Παπαζήκου, Άννα Πιέτρη, Νίκος Χορταριάς
Διάρκεια 60΄

 ::::

Ραβδί ή Λυχνάρι; - σκην. Δημήτρης Κωνσταντάρας

Σάββατο 2 Ιουνίου @ 19:30, MAIN

Κάθε ανεκπλήρωτη ευχή, κάθε απωθημένο, κάθε προσδοκία. Απόψε όλα είναι προς πώληση. Με μαρκίζα «ένα ραβδί, τη ζωή μου για ένα ραβδί». Ή μήπως ένα λυχνάρι;  Για τη νίκη του ζήσανε αυτοί καλά κι εμείς καλύτερα. Διάλεξε όπλο από τώρα, να εξασκηθείς. Γιατί κάποτε θα σου έρθει το καλύτερο. Και δεν θα ξέρεις τι να το κάνεις. 
Το πρώτο θεατρικό έργο του θεατρολόγου και εικαστικού, Δημήτρη Κωνσταντάρα, εκτυλίσσεται σε ένα αυτοσχέδιο τηλεοπτικό στούντιο. Στην πιο εξώκοσμη εκπομπή τηλεπώλησης. Μία ώρα πριν ανοίξουν  οι κάμερες. Κι αυτή η ώρα δεν θα μοιάζει με καμία άλλη.

Κείμενο - Σκηνοθεσία - Σκηνογραφία Δημήτρης Κωνσταντάρας Σκηνοθετική Επιμέλεια Νικόλας Ανδρουλάκης Βοηθός Σκηνοθέτη Σοφία Κωσταρά Παίζουν Νικόλας Ανδρουλάκης, Παναγιώτα Βιτετζάκη, Αντιγόνη Σταυροπούλου
Διάρκεια 90’

:::: 

Salo/me - UnVeil

Πέμπτη 31 Μαΐου @ 21:30 - Βasement
Κυριακή 3 Ιουνίου 20:00 - Βasement 

“Μην την κοιτάζετε. Δεν είναι σωστό να κοιτάζει κανείς τους άλλους με αυτόν τον τρόπο. Μπορεί να συμβεί κάτι κακό.”
Με όχημα μια δική μας σύνθεση στηριγμένη στη Σαλώμη του Όσκαρ Ουάιλντ και στο σύγχρονο μονόπρακτο Salome του Charles Mee, δημιουργούμε μια παράσταση με στόχο την αποκατάσταση της γυναικείας επιθυμίας. Τέσσερα κορίτσια επί σκηνής ερμηνεύουν τέσσερις διαφορετικές εκδοχές της ηρωίδας αυτής, συνδιαλέγονται μεταξύ τους και δίνουν σάρκα και οστά σε έναν χαρακτήρα ιδιαιτέρως παρεξηγημένο.

Σύλληψη - Σκηνοθεσία UnVeil Παίζουν Μαρίνα Αργυροπούλου, Κατερίνα Καλοχριστιανάκη, Ελίνα Παπαθεοδώρου, Μερόπη Παπαστεργίου Μαλλιά - Μακιγιάζ Μάρις Πετροπούλου
Διάρκεια 50’

 ::::

Σύγνεφο με Παντελόνια - Εμείς

Παρασκευή 1 Ιουνίου @ 19:00 - MAIN

Το πιο εμβληματικό ποίημα του Βλαντίμιρ Μαγιακόφσκι ζωντανεύει ως ένα πολυκαλλιτεχνικό δρώμενο. Πρόκειται για ένα χειμαρρώδες κείμενο που αποθεώνει την αδιάκοπη αγωνία του δημιουργού του. Αυτόν ακριβώς τον, κατά Ρίτσο, “αγωνιώδη αγώνα για κατάπαυση της αγωνίας”, μεταφέρουμε επί σκηνής, δημιουργώντας ένα υποβλητικό ηχητικό τοπίο, που περιβάλλει τα σώματα των χορευτριών. Το κείμενο του ποιητή αποτελεί τη στιβαρή βάση της παράστασης, περιπλεκόμενο με την ηχο-κινητική σκηνική σύνθεση.
Ένας ηθοποιός, δύο μουσικοί και τέσσερις χορεύτριες συμπράττουν επί σκηνής, δημιουργώντας ένα ζωντανό, μεικτό θέαμα. Σκοπός της παράστασης είναι η συνύπαρξη των τριών παραστατικών τεχνών και η παράλληλη αποδόμηση τής κάθε μίας ξεχωριστά, με τελικό αποτέλεσμα την δόμηση μιας παραστάσιμης ποίησης.

Κείμενο Βλαντίμιρ Μαγιακόφσκι Απόδοση Γιάννης Ρίτσος Σκηνική και Μουσική Σύνθεση Χρήστος Θάνος Χορογραφία Στέλλα Σπύρου Ζωντανό Ηχητικό Τοπίο Παναγιώτης Γκίκας, Στέφανος Δουβίτσας Σκηνικά - Κοστούμια Γιώργος Λυντζέρης Σχεδιασμός Φωτισμών Κώστας Μπεθάνης Χορεύουν Μαργαρίτα Τρίκκα, Χριστιάνα Κόσιαρη, Ξένια Κογχυλάκη, Λία Χαμηλοθώρη Λόγος Χρήστος Θάνος Υπηρεσίες Προσβασιμότητας Liminal Δ/νση Παραγωγής Χρίστος Παπαμιχαήλ Παραγωγή Ομάδας Συλλογικού Πολιτισμού Εμείς 
Διάρκεια 55’

::::::::::

ΘΑ ΤΟ ΞΑΝΑΔΩ ΣΤΟ BOB

Αριζόνα - σκην. Β. Σκαρμούτσος

Τετάρτη 30 Μαΐου @ 19:30 - Basement
Σάββατο 2 Ιουνίου @ 20:00 - Basement

Στην Αριζόνα, ένα ζευγάρι Αμερικανών συμμετέχει στο κρατικό πρόγραμμα για την αναχαίτιση των μεξικανών μεταναστών και περιμένει κάτω από τον καυτό ήλιο τής ομώνυμης ερήμου τους γείτονες-“εισβολείς” με εμφανείς προθέσεις. Μακριά από την καθημερινή τους ρουτίνα, ο Τζωρτζ και η Μάργκαρετ βρίσκονται αντιμέτωποι όχι μόνο με τους “εισβολείς” της ερήμου, αλλά κυρίως με την έρημο της σχέσης τους και της ζωής τους με αποτέλεσμα τα πράγματα να πάρουν απρόβλεπτη τροπή…

Κείμενο Χουάν Κάρλος Ρούμπιο, Βραβείο FATEX 2006, Τιμητική διάκριση του Βραβείου Λόπε δε Βέγα 2006 Μεταφραση Μαρία Χατζηεμμανουήλ Σκηνοθεσία Βασίλης Σκαρμούτσος Σκηνικά - Κοστούμια Κατερίνα Χατζοπούλου Video Κατερίνα Κιαγιά Φωτογραφίες Γιάννης Παυλίδης Παίζουν Αγγελική Καρυστινού, Στράτος Σωπύλης Φιλική συμμετοχή Φωτεινή Αλεξοπούλου, Καρολίνα Απικιάν, Πέτρος Κουλούρης, Δημήτρης Μοδέστου
Διάρκεια 60΄

Η παράσταση “Αριζόνα” έκανε πρεμιέρα στις 18 Μαΐου 2018, στο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ρούμελης και παίζεται για πρώτη φορά στην Αθήνα, στο πλαίσιο του Bob Theatre Festival 2018.

 ::::

Θέατρο Playback - ΔΕΚΑ

Τετάρτη 30 Μαΐου @ 21.30 - Basement

Σε μια παράσταση θεάτρου playback δεν υπάρχει κείμενο… Το κείμενο δημιουργείται την ώρα της παράστασης… όποιος θεατής νοιώσει την ανάγκη, μοιράζεται με τους ηθοποιούς και το κοινό μια ιστορία, μια σκέψη, ένα συναίσθημα, ακόμα κι ένα όνειρο που είδε… ή… που θα ήθελε να δει… και οι ΔΕΚΑ αναλαμβάνουν να το δραματοποιήσουν εκείνη την στιγμή… Αυτοσχεδιαστικά, με λόγο, ήχο, κίνηση, τραγούδι, μάσκες, πανιά, αντικείμενα…. Παράλληλα η εικαστικός της παράστασης αποτυπώνει με ένα δικό της τρόπο τις ιστορίες του κοινού…
Αν είναι θεραπεία…; Όχι, είναι θέατρο! Αν όμως κάποιος ανακαλύψει κάτι για τον εαυτό του μέσα από την παράστασή μας… ας το αφήσουμε να συμβεί…

Συντονισμός Λίλα Μουτσοπούλου Εικαστικός Άλκηστις Μπούρα Ηθοποιοί Χρύσα Ανδρώνη, Ελισάβετ Δελακά, Κωνσταντίνα Κλουβάτου, Θάλεια Κουντουράκη, Νίκος Μέλλος, Τόνια Πουρκού Μουσική Λίνα Νταμάνη
Διάρκεια 75’

:::: 

ΚΟΙΜΑΜΑΙ και Άλλες Ιστορίες - σκην. Α. Γιαννάκη, Κ. Πατσιάνη

Δευτέρα 28 Μαΐου @ 20:00, Basement
Παρασκευή 1 Ιουνίου @ 20:00, Basement

Η λαίδη Χίλαρι και ο σερ Τζέφρυ στέκονται ακίνητοι δίπλα δίπλα. “Μην κοιμάσαι”, προειδοποιεί η ηρωίδα μας τον παντοτινά δεμένο μαζί της σύντροφο. “Δεν κοιμάμαι”, την καθησυχάζει εκείνος.
Και η συνομιλία τους συνεχίζεται μέσα στην αιωνιότητα. Σε ένα αεροδρόμιο κάποιο άλλο ζευγάρι βρίσκεται σε δίλημμα: Να μην ξαναδούνε ποτέ ο ένας τον άλλον ή να περάσουν την υπόλοιπη ζωή τους μαζί. Ενώ κάπου αλλού κάποιος αισθάνεται απαίσια που αισθάνεται απαίσια, κάποιος που… αισθάνεται απαίσια που κάνει εσάς να αισθάνεστε απαίσια.
Η παράσταση εμπνέεται από το έργο του βραβευμένου σύγχρονου άγγλου συγγραφέα Μάικλ Φρέιν “matchbox”, μια σειρά μικρών θεατρικών έργων. Μετά τη νίκη τους στο Scratch Night του Bob theatre festival 2017, η Αναστασία Γιαννάκη και η Κατερίνα Πατσιάνη, συναντιούνται από τότε με στόχο να πουν παραπάνω από μία ιστορία!

Μετάφραση Κειμένου Χρηστίνα Γαρμπή, Νατάσσα Συνάπη Διασκευή - Σκηνοθεσία Αναστασία Γιαννάκη, Κατερίνα Πατσιάνη Σκηνικά - Κοστούμια Χριστίνα Σπανού Επιμέλεια Κίνησης Κατερίνα Φώτη Φωτισμοί Μαρίνα Κόντα Φωτογραφίες Karol Jarek, Θάλεια Γαλανοπούλου Video Promo Μιχάλης Μαθιουδάκης Ερμηνεύουν Αναστασία Γιαννάκη, Κατερίνα Πατσιάνη
Διάρκεια 60’

Η παράσταση “KOIMAMAI και Άλλες Ιστορίες” κέρδισε την πρώτη θέση στο διαγωνισμό Scratch Night του Bob Theatre Festival 2017

 ::::

Ο_Μισ@νθρωπος - 4Frontal

Τρίτη 29 Μαΐου @ 21:15 - ΜΑΙΝ

Στον “Μισάνθρωπο” του Μολιέρου, ο Αλσέστ αποστρέφεται τον τρόπο ζωής των ανθρώπων Ερωτεύεται παράφορα την κοσμική νεαρή χήρα Σελιμέν, μία γυναίκα που είναι κύριος εκφραστής της κοινωνίας που έχει ανάγκη μία αυλή ανθρώπων για να παραμένει αρεστή και δημοφιλής. 
Στο Bob Theatre Festival 2018, ο Μισάνθρωπος υποδέχεται το κοινό σε ένα “ανοιχτό” σαλόνι. Σ' ένα παιχνίδι ανάμεσα στην φαινομενικότητα και την πραγματικότητα, οι χαρακτήρες του έργου, μέσα από τα προφίλ τους ποστάρουν βίντεο, ποιήματα, φωτογραφίες και παρουσιάζονται στους θεατές, οι οποιοί με τη σειρά τους μπορούν να χρησιμοποιούν το κινητό τους κάνοντας like, comment, φωτογραφίζοντας κλπ, καθιερώνοντας έτσι μία διαφορετική θεατρική εμπειρία.

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.

Μετάφραση Νίκος Ζιώγας Σκηνοθεσία – Μουσική Σταύρος Γιαννουλάδης Σκηνικά - Κοστούμια Νίκη Ψυχογιού Επιμέλεια Κίνησης Πατρίσια Απέργη Φωτισμοί Νίκος Βλασόπουλος Βοηθός Σκηνοθέτη Ελένη Τσιμπρικίδου Βίντεο - Προβολές Χρυσούλα Κοροβέση, Μάριος Γαμπιεράκης Επιμέλεια Μακιγιάζ Ρούλα Λιανού Hair Styling Κωνσταντίνος Κολιούσης Φωτογραφίες Σταύρος Χαμπάκης Παίζουν Θανάσης Ζερίτης, Ελένη Κουτσιούμπα, Χάρης Κρεμμύδας, Γιώργος Κισσανδράκης, Αμαλία Νίνου, Κωνσταντίνος Πλεμμένος, Αριστέα Σταφυλαράκη, Πάνος Τοψίδης 
Διάρκεια 120' (με διάλειμμα)

 ::::

Η Mπαλάντα ενός Eυαίσθητου Δήμιου - Lorem Ipsum

Παρασκευή 1 Ιουνίου @ 21:30 - Basement
Σάββατο 2 Ιουνίου @ 18:30 - Basement

“Όταν τα χρέη σε πνίγουν, εμείς σου κόβουμε τον λαιμό για να πάρεις ανάσα” - Κένεθ ο Ε', Βασιλιάς της Σκωτίας, 1409 μ.χ..
Οι Lorem Ipsum έχοντας λύσει επιτυχημένα σε προηγούμενες παραστάσεις όλα τα μεγάλα προβλήματα της σύγχρονης εποχής αναβιώνουν ξανά - μετά από 7 χρόνια - την παράσταση “Η μπαλάντα ενός ευαίσθητου δήμιου” με σκοπό να ρίξουν φως σε ένα από τα μεγαλύτερα ταμπού της “σκοτεινής περιόδου”. Τη βιωσιμότητα του επαγγέλματος του δήμιου στη μεσαιωνική Σκωτία.
Η ομάδα μετά από την παράσταση “Γιοσίρου Γιαμαγκούσι” κάνει ένα μικρό  διάλειμμα από τις μαύρες κωμωδίες και επιστρέφει στο Bob Theatre Festival με ένα άλλο οικείο και αγαπημένο θεατρικό είδος του αθηναϊκού κοινού, το μεσαιωνικό μιούζικαλ!

Κείμενο Γιάννης Κεντρωτάς Παίζουν Μάνος Κανναβός, Φίλιππος Λούβαρης, Αντώνης Αντωνίου, Φανή Παλιούρα και ο Πωλ Ζαχαριάδης Σκηνικά - Κουστούμια Φανή Παλιούρα Μουσική Κώστας Χαριτάτος Σκίτσα Αφίσας Κωνσταντίνος Δέμης Φωτογραφίες Στέφανος Κυριακόπουλος
Διάρκεια 55’

 ::::

Προσεχώς Απόδραση - Βρες το Δολοφόνο

Σάββατο 2 Ιουνίου @ 21:30 - Tesla

Βρισκόμαστε στη φυλακή του Κούκου, μία φυλακή υψίστης ασφαλείας. Ο Γιάννης Ποντίκης είναι καταδικασμένος σε 30ετή φυλάκιση, κατηγορούμενος άδικα για ένα έγκλημα που δεν διέπραξε ποτέ. Στη διάθεσή του έχει στοιχεία που αποδεικνύουν την αθωότητά του, αλλά για να το κάνει αυτό πρέπει πρώτα να αποδράσει. Στην προσπάθειά του να δραπετεύσει, συναναστρέφεται με 5 χαρακτήρες, κάθε ένας από τους οποίους έχει κάτι που ο Ποντίκης χρειάζεται για να τα καταφέρει.
H ομάδα του Βρες το Δολοφόνο σας καλεί να εξετάσετε τα στοιχεία, να ανακρίνετε τους πρωταγωνιστές και να λύσετε τους γρίφους για να βοηθήσετε τον ήρωα να αποδράσει!

Κείμενο – Σκηνοθεσία Γιάννης Σαρακατσάνης Κοστούμια Μάγδα Καλορίτη Σκηνικά Πηνελόπη Ασλάνογλου Τεχνική Επιμέλεια Κώστας Κριεμπάρδης Επικοινωνία Γεωργία Ζούμπα Φωτογραφίες Γιάννης Ριζομάρκος Τρέιλερ Θέμης Γύπαρης Παίζουν Θανάσης Ζερίτης, Μάνος Κανναβός, Αλεξάνδρα Ούστα, Χρήστος Πίτσας, Γιάννης Σαρακατσάνης, Σωσώ Χατζημανώλη
Διάρκεια 120’


Πού θα κάθομαι;
Επειδή το θεατρικό δείπνο μυστηρίου είναι μια εμπειρία παρεΐστικη, θα κάθεσαι βέβαια στο ίδιο τραπέζι με την παρέα σου. Θα ενώσετε το μυαλό σας για να εξιχνιάσετε το μυστήριο, γι’ αυτό, όσο πιο πολλοί είστε, τόσο το καλύτερο! Αν πάλι είστε λιγότερα από 3 άτομα, μην ανησυχείς, θα σε βάλουμε στο ίδιο τραπέζι μαζί με μικρές άλλες παρέες για να συνεργαστείτε και να λύσετε το μυστήριο!

:::: 

Η Σπυριδούλα - This Famous Tiny Circus

Παρασκευή 1 Ιουνίου @ 22:30 - ΜΑΙΝ

Μέσα από την κυνική ματιά της “Σπυριδούλας” (της γυναικείας φιγούρας στην οποία μετουσιώθηκε το σαν - σύρμα κατσαρόλας - τραχύ συναίσθημα ζήλιας που έπνιξε τον 27χρονο Γιώργο όταν είδε την αγάπη του, τον κύριο Άρη, στην αγκαλιά μιας κοντής), θα γίνουμε συνδαιτυμόνες του παραδοσιακού Πρωτοχρονιάτικου σουαρέ στο πατρικό του Γιώργου σπίτι. Οικοδεσπότης ο παλαιών αρχών - στρατιωτικός - πατέρας του και επιστήθιος φίλος του προαναφερθέντος κυρίου Άρη. Το προσκλητήριο γάμου που ο τελευταίος έστειλε στην οικογένεια θα γίνει η αφορμή κρυμμένα μυστικά να έρθουν στο φως και ο Γιώργος να αναζητήσει τον τρόπο να πετάξει από πάνω του την απόρριψη, εγκαταλείποντας ένα σώμα που δεν του ανήκει.

Σκηνοθεσία Κωνσταντίνος Μάρκελλος Σκηνικά - Κοστούμια Γιώργος Βαφιάς Σχεδιασμός Φωτισμών Μελίνα Μάσχα Μουσική Γιώργος Κασαβέτης Επιμέλεια Κίνησης - Χορογραφίες Βαγγέλης Πιτσιλός Σχεδιασμός Ήχου Μανώλης Ανδρεάδης Μακιγιάζ Ήρα Σ. Μαγαλιού Κατασκευή Σκηνικών Γαβριήλ Τσακλίδης Trailer ARTLABOR Productions Φωτογραφίες Νίκος Πανταζάρας Ερμηνεία Ελένη Στεργίου Διάρκεια 60’